6月3日晚，中国国家话剧院话剧《青蛇》在成都迎来重排全国首演。

这是中国国家话剧院院长田沁鑫导演的代表作话剧《青蛇》时隔13年的重排上演，也是中国国家话剧院“00后”新生代的舞台首秀。整场演出以青春的朝气与时代的质感，收获了观众的掌声。

这是一个十分特别的舞台。

台上，以中国国家话剧院青年演员韩佳容（饰青蛇）、马小雅（饰白蛇）、胡晓龙（饰法海）、刘恒甫（饰许仙）为代表的青年演员倾情绽放。

台下，中国国家话剧院演员秦海璐、辛柏青、董畅等原版《青蛇》主演专程赶赴现场，就像“送考”的家人一样，带着激动又忐忑的心情，见证他们一路陪伴的弟弟妹妹的舞台“大考”。

首演落幕的演后谈现场，面对“如果满分是100分，会给我们几位年轻主演打多少分”的提问，话剧《青蛇》导演、编剧田沁鑫回答：“我客气一点是85分，激动一点就90分。”话音刚落，现场的观众响亮回应：“必须100分！”

前辈的倾力护航，新人的全力以赴，让经典在这个舞台完成了一场无声的接力。观众不禁感慨：“传承在这一刻很具象。一代人造就经典，一代人延续经典。舞台永远有新人，热爱永远生生不息！”

自《青蛇》启动重排，到如今终于揭面，观众始终有一个疑问：这次的主演阵容几乎都是00后，年龄最小的才23岁，田沁鑫导演是怎么放心让他们挑大梁的？而且还选择了《青蛇》这样一部如此经典的作品。

“戏剧繁荣，关键在人。中国国家话剧院作为话剧国家队，更是有这样的责任和使命培养新生力量，在青年人才队伍阶梯化建设上积极作为。话剧《青蛇》源于传承了上千年的民间传说，同时又承载了剧院对‘中国式演剧观’的探索，希望由年轻人重排这部话剧，既把经典接续下去，同时补上他们在过往专业学习中只有西方戏剧流派、缺乏中式戏剧养分的‘关键一课’，共同建设一种具有中国人精气神的表演气质。”田沁鑫在演后谈上分享道，托举年轻人、锻炼年轻人，是此次《青蛇》重排最重要的目标。

借此机会，她也特别致谢观众，“我相信，大家的感动，既源于八百年民间经典的永恒魅力，也源于这群年轻演员真诚、纯粹、热烈的演绎。他们用自己的理解、自己的表达，赋予了经典全新的青春质感。观众热情的反馈，就是对演员们最大的肯定和鼓励！”

正是中国国家话剧院“传帮带”的优良传统，才有了新生代演员在国家级舞台上演绎经典IP的底气与力量。

专程赶来首演现场的秦海璐、辛柏青、董畅，无疑是最特殊的观众。13年前，作为原版《青蛇》主演代表，他们在田沁鑫导演的带领下实践“中国式演剧观”，共同铸就了中国当代话剧史上的一座高峰。13年后，在重排版《青蛇》的诞生中，他们又不遗余力地托举年轻一代，将自己的经验和心得，倾囊相授。

“今天，当我坐在剧场里观看《青蛇》，听到佳容富有力量地说出那句‘我的追随如万古长流，不眠不觉，海角天涯，亿万斯年’时，我非常感动，恍惚间仿佛回到了我们初次登台的时光。”原版“青蛇”饰演者秦海璐感叹道。

秦海璐自幼学习京剧，当年在演绎“青蛇”时，相对比较容易理解田沁鑫导演“中国式演剧观”的要义，即便如此，她还是用了大量的努力。“据我了解，我们这次的年轻演员之前基本没有戏曲功底，他们在塑造角色时，难度比我们当年更大，但是他们高质量地完成了《青蛇》的首演。我完全可以想象，在无数个日夜的排练中，他们付出了多少心血和汗水，这份坚持与踏实，值得点赞！”

原版“法海”饰演者辛柏青，担任了本版《青蛇》的表演指导。“非常感激田沁鑫导演13年前给我机会，让我塑造了这样一个兼具哲学深度和精神信仰的艺术形象。我深知这样的机会对年轻演员多么珍贵，所以我有责任和义务，去帮助他们一起探索。陪伴他们排练的这段时间，我最大的感受是：这代00后演员，表演能力已经超过他们这个年龄段了，我24岁的时候演不过他们。首演非常精彩，每一个角色都立体鲜活、有血有肉，超出了我的预期。”

13年前出演原版“许仙”时，董畅只有24岁。他回忆道，当年，也是前辈们的包容和助力，给了他极大的信心，出演话剧《青蛇》让他受教无穷。“今天舞台上的弟弟妹妹，和我当年一样年轻，他们的表演真诚细腻、层次饱满、松弛自然，既守住了《青蛇》的神和魂，又赋予了经典全新的青春气息，我为优秀的他们感到骄傲！”

珠玉在前，“00后”们扛大旗的压力之大，可想而知。

正如田沁鑫导演所说：“演技是需要生活阅历的沉淀和艺术实践的积累，但是青春正是生命力勃发的最好时期，青春的热情和活力就是最珍贵的财富。”年轻人的特点，就是轻装上阵，敢想敢拼。他们在属于自己的舞台上，交出了一份不负期待的首秀答卷。

“秦海璐老师塑造的‘小青’太过经典，完成好这个观众期待值极高的角色，真的很难。但是既然接到了这个挑战，我就要竭尽全力。”在新版“青蛇”扮演者中国国家话剧院青年演员韩佳容看来，演绎小青不是刻板的表演，必须先让自己成为她。她不仅在集训和排练中一遍遍练身段、磨眼神，在日常生活里也努力贴合这只初入人间的灵蛇，随时随地都在练习肢体的舒展度、柔韧性与韵律感。

舞台上，小青是肆意洒脱，白蛇是温柔克制。中国国家话剧院青年演员马小雅是土生土长的四川姑娘，在家乡舞台演绎“青城山下白素贞”的故事，她觉得特别荣幸。“这次是我表演生涯里第一次完整塑造经典角色，最早的时候，我离白蛇还是有距离的，但我觉得我跟她很像的一个点，是不想放弃，选择了这条路，就努力去做。这个过程中，导演对我的帮助很大，让我突破了自己。”

新版“法海”的扮演者是中国国家话剧院青年演员胡晓龙，他用阳光帅气的形象，重新定义了一个不太冷的法海：在沉稳中有热情，在严肃中有幽默，在隐忍中有大爱。他说：“柏青老师塑造的法海，是观众心中的经典，气质儒雅温润，威仪与慈悲并存。我面临的挑战是年龄和阅历的差距。法海是修行多年的高僧，这种淡然感和悲悯感是年轻演员很难拿捏的。在塑造角色的时候，田沁鑫导演一直在帮我找到属于自己的方式，打磨台词的韵味与节奏，过程中，柏青老师也给了我很多的点拨，让我少走了很多弯路。”

如大家在舞台上所见，经历了“人生若只如初见”的美好后，许仙的懦弱、自私，让观众一次次为白蛇感到不值得。许仙的饰演者中国国家话剧院青年演员刘恒甫说道：“许仙是一个特别复杂的角色，他给白蛇制造痛苦，给青蛇制造磨难，给法海制造麻烦。其实许仙也有他的痛苦，我不会为许仙辩白，但我努力在表演中诠释出人物内心的纠结和复杂，希望让观众看见‘渣’背后的矛盾体。我进步空间还很大，我会一直努力下去的！”

新作难免会被观众拿来与原版比较。走进剧场的观众给了“00后”们极大的包容和肯定，并对后面的观众建议道：“带着新视角入场，不要和原版做太多的对比，你会得到一个很不一样的感受。”

演后谈的现场，“自掏腰包”从外地赶到成都看戏的总台主持人尼格买提与剧组热情互动并深情“表白”，“话剧《青蛇》让我们看到每个人的追逐、人生和梦想，我们每个人心里都住着白蛇、青蛇、许仙和法海，在沉浸的三个多小时里，去感受虚实之间的跳跃，和心目当中每一个真实的自我去相处，拥抱真实的自己是我们一生要做的事。在人生道路中，去照见自己，感受自己，成为更好的自己。谢谢《青蛇》！”

秦海璐观剧后在微博发长文感慨：“哭了，笑了，痛了，爱了……在若干情绪交叠中看完了全新的《青蛇》，好看！妖精好美，僧众好逗！人生很苦却亿万斯年！”

其中一位观众，在小红书上写下了这样的评论：“终于看到国话新版《青蛇》，恍惚了好几次，感觉秦海璐老师和袁泉老师就在台上！可是转念一想，我们对年轻演员太过苛刻，我们一直在对比……我试图忘掉原版，只关注此刻台上的他们。年轻演员的演绎，多了些灵动洒脱以及执拗，白蛇也更加温柔，经典角色的气韵有被好好接住……突然眼眶发红，从前辈铸就经典，到新人小心翼翼接过接力棒，带着敬畏和努力重新演绎，真的会感慨岁月流转。请给他们一个被看见的机会，也给所有年轻人一个机会！”

首演当晚，除了走进剧场的观众，演后谈活动与全国多家媒体平台联动直播，吸引了大量关注《青蛇》的网友。据统计，各媒体联动平台直播端口共计47个，覆盖（中国国家话剧院、央视网、北京日报、北京青年报、四川观察、看度时政、中演·成都大剧院、成都高新中演大剧院、广州大剧院、上海中国大戏院、黄埔文旅集团、大上海艺术公司、杭州运河大剧院、微博戏剧、光束戏剧）抖音、微博、视频号、客户端等融媒矩阵。截至直播结束，全网累计观看人次达235万，相关话题在社交媒体持续发酵中。

首演后网络上好评不断，“演员好看，男帅女美”“选角有新意，青白蛇更野性”；有的聚焦全面升级的舞美，表示“即时投影增强了感染力”“水、雾、雨的元素让氛围感更足了”；还有的表示时隔13年再看这部经典，对人物又有了新的理解，有的因为许仙“正视人性的复杂，不要非黑即白”，有的“被法海坚如磐石的信念所打动”。整体而言，“整个制作团队的精益求精”以细节里的真诚，结结实实地收获了观众的爱。

话剧《青蛇》在中演·成都大剧院的本轮演出将持续至6月6日。结束成都的首演站后，《青蛇》将登陆广州、上海、杭州等多个城市，陆续把这份跨越千年的浪漫、东方美学的诗意、经典IP的韵味，带到全国更多观众面前。

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来源：人民网 原文有改动 摄影 塔苏 罗兵